直播回顾：疫情下的艺廊经营者
面对新型冠狀病毒疫情的冲击和全球范围的隔离措施，以体验为先的艺术世界举步维艰。艺廊和博物馆关闭，艺术展和艺博会被推迟或取消。暂时放缓的脚步也为艺廊思考经营模式和构想新的策略腾出了时间，疫情之后的艺术世界将是怎样的面貌？在全新推出的巴塞尔艺术展线上对话系列第一场，巴塞尔艺术展全球总监Marc Spiegler连线来自四大洲的四家艺廊，分享他们应对疫情的生存之道，以及对艺术新世界的期盼：放慢脚步、更多合作，以及建立团结紧密的社群。
以下是本次对话的精彩内容回顾。
“疫情下的艺廊经营者”线上对话回放或点击“阅读原文”前往官网收看
嘉宾介绍
江馨玲
江馨玲与丈夫Edouard Malingue于2010年在香港创立马凌画廊，2016年于上海西岸成立第二个空间。艺廊积极展示不同领域及创作媒体的艺术作品，合作艺术家包括黄炳、关尚智、杨嘉辉等。
Lisa Spellman
Lisa Spellman于1984年在纽约公园大道南303号创立303艺廊，画廊名同时指涉“现代摄影之父”阿尔弗雷德·斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz）于一栋建筑的303号室创立的私密画廊（Intimate Gallery）。画廊曾助力众多当代艺术明星的职业生涯，包括道格·阿提肯（Doug Aitken）、凯伦·基里姆尼克（Karen Kilimnik）和阿丽莎·柯维德（Alicja Kwade）等。
José Kuri
José Kuri与Mónica Manzutto于1999年在墨西哥创办了Kurimanzutto艺廊。艺廊一度以游牧式运作方式为人熟知，直至2008年拥有固定空间。2018，艺廊第二个空间于纽约成立。画廊合作艺术家包括加布里埃尔·奥罗斯科（Gabriel Orozco）、达米安·奥尔特加（Damián Ortega）及阿洛拉&卡尔萨迪利亚（Allora & Calzadilla）等。
Emanuel Layr于2011年在维也纳创立Emanuel Layr艺廊，代理的艺术家包括Cécile B. Evans、Stano Filko和Tillman Kaiser等。
不同城市的艺廊现状
Marc Spiegler
今天线上对话的嘉宾包括来自四大洲、空间覆盖不同城市的艺廊创办人或共同创办人。由于疫情在全球不同程度和时间段的蔓延，他们各自面对着怎样的经营状态？我们首先邀请江馨玲，身处首先被波及的地区香港和上海，你的艺廊如何被影响？
上海的空间由于种种原因于4月底暂时关闭，我们期待找到合适的时间重新开放。而香港的空间从2月到4月经历了多次的休馆和重开，在这期间，我们不断思考与公众互动的新方式。现在香港疫情好转，我们很高兴新展览得以开幕。
与2003年SARS期间不同，目前的艺术市场相比依然非常坚固，大家也没有像那时候这么恐慌。虽然由于疫情，人们对出行以及沟通的方式非常小心，但并不阻挡大家试图交流的愿望。我认为社群之间的纽带反而更加紧密了。
江馨玲
Marc Spiegler
Lisa，你在35年前创办了画廊，也经历了市场的起起伏伏。和过往的危机相比，这次有什么不同？
纽约是本次疫情的中心，过去每次的危机都为纽约带来不同程度的影响，很难直接对比，但我能注意到的是，每当危机过后，这座城市都以不同的面貌呈现。现在的状况可以说是有些世界末日的感觉，但人们互相帮忙，艺术界亦是如此，大家一同探讨如何共享资源。作为艺廊主，我的主要工作是为艺廊的生存、销售以及艺术家的未来发展与疫情对抗。我非常好奇疫情之后的艺术新世界。过去永不停歇的日程或将告一段落，而当画廊重新开放，相信会给观众更亲密、更个人化的观赏体验。我甚至可能会坐在前台，因为我太期待见到大家了！
Lisa Spellman
Marc Spiegler
感谢Lisa从历史角度的分享。José，你的艺廊是墨西哥最早休馆的艺廊之一，当时大家有什么反应？
墨西哥的疫情控制相对滞后，各种信息渠道以及论点让人很难作出决定。我们无法像过去那样提前安排几个月的活动，而是每天灵活运作。我们是墨西哥最早休馆的艺廊，因为我们觉得，如果大家能为彼此着想，互相照顾，那情况就不会变得太糟糕。那是三月初，之后事情急速恶化。我们很高兴很早就做出了正确的决定，并和家人、朋友紧紧联系在一起。
José Kuri
Marc Spiegler
Emanuel，你的艺廊是欧洲最早重开的一批艺廊之一，能分享一下你的经历吗？
艺廊位于维也纳的空间于4月22日重新开放，每次只能招待2到3位参观者——正如前面提到的，其实这样的观展体验更佳。我们一度以为很长一段时间都不可能会有销售或者开放的机会了，也做好了随时再次关门的准备。出乎意料，我们收到了大量反馈。很多欧洲及全球艺术界朋友向我们询问经营情况。我意识到重开艺廊具有鼓舞人心的力量，对我而言也是激励。和销售以及与藏家的互动相比，能够运营的感觉非常好，这是令人振奋的开始。
我们在罗马的空间于全城封锁前一天举办了新展览开幕，然而只有两位参观者，大家都忙于为封锁做准备。我们期待5月18日封锁解除后的发展。
Emanuel Layr
藏家行为的改变
Marc Spiegler
疫情之后，观赏艺术的形式发生改变，除了戴口罩参观，更多线上活动这些可预测的发展，在和藏家互动时，又发现了哪些新的趋势？
香港艺廊新展览开幕前，我们提前一周开始邀请藏家和朋友预览。从某种角度讲，我很感谢现在的机会，因为人们比以前对高质量和新的展览更报以感激。他们在艺廊驻足以及和我们交谈的时间比以往任何时候都久。香港是个繁忙的城市，他们愿意花一整个下午了解艺术家和作品，或者谈一谈现在的全球现状，这种机会非常难能可贵。
江馨玲
透过近期的艺博会，很多艺术顾问与我分享，有大量新的年轻藏家正涌入市场，因为他们觉得现在是收藏之前买不到的作品，或能有高折扣（尽管不会发生）的好机会。他们精通数字平台和渠道，所以我们也投入更多的精力制作线上内容，包括为作品拍摄全方位的视频，配合文献资料和介绍，供藏家参考。无论如何，这是一个很好的开端！
Lisa Spellman
除了艺博会和展览，艺术家的创作也直接受到了疫情的影响。面对作品数量的减少，我们和藏家都有机会专注于高质的作品，并用更多时间深入了解它们。我依然在平衡如何将原本线下的展览放上网络，并依旧维持它们的质量和观赏体验，但现在的确是好时机，让我们思考作品本身和呈现他们的形式。
Emanuel Layr
艺术家如何应对
Marc Spiegler
作为艺术生态最重要的部分之一，艺术家尽管常以自己的节奏及模式创作，疫情期间，依然受到不同程度的影响，他们如何应对？
一些艺术家很高兴能有机会陪伴家人，或者静下心在工作室创作。也有艺术家为回应疫情创作了作品，例如纽约摄影艺术家Stephen Shore在他的Instagram平台上发布#artincthetimeofcovid系列，纪录他所见的疫情日常；道格·艾特肯（Doug Aitken）则拍摄了无人沙滩类似火星般的“末日”场景。
Lisa Spellman
墨西哥的疫情控制相对滞后，各种信息渠道以及论点让人很难作出决定。我们无法像过去那样提前安排几个月的活动，而是每天灵活运作。我们是墨西哥最早休馆的艺廊，因为我们觉得，如果大家能为彼此着想，互相照顾，那情况就不会变得太糟糕。那是三月初，之后事情急速恶化。我们很高兴很早就做出了正确的决定，并和家人、朋友紧紧联系在一起。
José Kuri
砥砺前行的动力
Marc Spiegler
艰难的时刻，如何保持良好的工作状态及推动画廊前行的动力是什么？
一种责任感。我们和超过20多位艺术家紧密合作，出于对艺术家、藏家，以及香港、上海的艺术社群的责任，我们希望可以尽心尽力，并且必须生存下来。若能成功，我相信将来回头看，这段经历意义非凡。当世界发展一日千里，我们更要踏实走好每一步。
江馨玲
很难想象我们会再回到之前的工作形式。我热爱自己的工作，哪怕市场缩减，世界变化多端，拥有画廊并与艺术家一起工作是我们设立画廊的初衷，也是对我最重要的事情。艺术家具有充满感染力的能量，我希望能和他们并肩携手。作为艺廊主，这种动力存在于我的血液中，让我保持前行。
José Kuri
艺术新世界就会如何改变
观众提问
展望疫情之后的艺术世界新气象，目前最亟需改变的三样东西是什么？
我们为维也纳空间下一个展览做准备的时候，就在思考，不举办开幕是一定的，但如何以崭新、有趣的形式吸引人们欣赏艺术？对我来说，派对的活力自然充满魅力，现在更是冷静下来，放慢脚步，以更丰富的内容、更紧迫和重要的对话替代它的时候。我希望这种舒适的节奏可以持续下去。
Emanuel Layr
我们需要更多有意义的合作，不同的艺廊之间，或者不同的平台之间。
José Kuri
我同意。我们需要在不同层面慢下来，包括举办展览的频率，和出差的次数。合作是关键，尤其那些并不必须我们亲自到场的短时间多地点项目。整个艺术系统的发展一度逼迫我们加快节奏，现在是时候慢下来，细品相互的工作和努力。
江馨玲
我们需要形成更团结紧密的社群，因为现在的系统并不是可持续的。另外，也需要舍弃认为艺廊总是“大金主”的期待，因为我们没有办法支付所有的艺术家工作室、作品创作、美术馆展览和接踵而至的展会等种种费用。最后，我们应该支持年轻画廊，而不是将其当作培养的平台，然后掠夺资源。整个艺术圈应该相互尊重，扶持并辅助年轻和小画廊的成长，建立健康的生态。
Lisa Spellman
如何应对数字化的未来
Marc Spiegler
面对艺术新世界未来是否会更数字化的趋势，你们如何看？
线上展览以及更多数字内容是应对当下需求的自然举措。
José Kuri
中小型艺廊或许并没有资源建立像大艺廊那样精美完善的线上平台。我也同意José的观点，我并不会花过多的投资和时间在线上平台。尽管我惊叹于全球涌现出来的，富有创意的线上项目，我相信更重要的还是回归艺术作品及艺术家本身。
Emanuel Layr
我们一个很重要的市场是中国，线上的交流对他们而言早已司空见惯。但还是那个问题，我们会依靠虚拟世界生存吗？我不同意这种看法。我相信线上平台可以辅助线下的展览，从最近展览参观者的体验和反馈看，人们依然很享受亲自看作品的体验。线下展览无法被完全取代，也是我们工作的基础。而展览的频率和质量会是将来重要的考量。
江馨玲
从我们的数据看，网站和线上展厅的浏览量的确在增加，但我更关注的是创作好的内容以及销售。接下来的几个月，将会非常重要。
Lisa Spellman
第一场线上对话已圆满结束，但更多精彩内容将持续登陆我们的线上对话系列。新局势下艺廊们还有哪些对抗疫情的新战略？如何并肩作战共渡时艰？欢迎关注巴塞尔展会的微信和微博，获取最新资讯。
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巴塞尔艺术展网上展厅
开放时间：2020年6月19日北京时间晚上7点
结束时间：2020年6月26日北京时间晚上7点
平台：巴塞尔艺术展网站或手机应用APP
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